社区营造的关键还是“人”,艺术只是其中一个方法,艺术可以为社区带来多元性。
讲题:《艺术如何营造社区》
分享会摘要:
- 艺术行动与社区营造是互惠互利的关系
- 艺术走出美术馆,进入社区,最后透过以下3种方法进行互动:
- 发现“公共”的概念(公共空间成为艺术创作的地点)
- 艺术创作与公共空间产生连接,社区开始关注艺术
- 艺术介入社区(空间)后,对社区产生实质的影响
- 艺术家进入社区的3个历程:
- 初期——社区营造累积的能量还不够、决策能力还不够强,艺术难以融入
- 中期——社区组织能力变强,累积经验够多,艺术家愿意放下身段,沟通合作的可能性更高
- 后期——互动中带起居民对社区的关怀,也启发居民,社区开始培养自己的艺术家,让艺术扎根于社区的营造
- 以上3个阶段的差别,在于社区的决策和执行能力
- 艺术和社区营造的共同目的是改善生活
- 艺术家在社区营造可以发挥的作用
- 艺术可以是很好的借口和动员的方法,可以透过艺术行动吸引居民参与
- 以艺术之名,减低公共议题中的敏感性,减少矛盾,甚至让矛盾双方握手
- 透过参与艺术创作,可以丰富居民的生活经验
- 艺术家的眼光会发现社区居民视而不见的特点
- 以嘉义竹崎乡紫云社区为例:艺术进驻社区后发现那里异常安静,不像一般农村有虫鸣鸟叫,后来发现原来是附近农田因过度喷洒农药,造成生态环境破坏;艺术家于是引导居民跟他一起制作风铃,完成后的风铃悬挂起来后在风中传出声音,居民才发现他们自己的社区少了声音,慢慢才去检讨伤害土地的农耕方式,去关心生态环境
- 增加社区的互动性,促进创作经验
- 促进居民观察生活的能力:艺术家引导居民超越日常生活,去平时不会去的店,透过观察来进行创作。
- 提升工艺性:居民投入艺术创作后,有助于原来的技术工艺上的提升
- 艺术的操作会发挥影响,使参与者对社区的认同逐渐增加
- 社区对艺术家的协助:
- 提供创作空间、灵感
- 提供组织、人力来协助艺术行动
- 提供潜藏的艺术欣赏者
- 提供艺术家更多支持与鼓励
- 提升对社会的了解
- 社区可以成为艺术创作的公共论坛
Q&A:
Q1:艺术进驻社区由居民本身或者艺术家发起,怎样可以在缺少国家政策支持的情况下做到可持续性的发展呢?
答:首先可以邀请居民一起将社区的生活环境整理干净,这是很重要的启动关键,环境改善后可以依社区的经济能力开始进行改造,并可以寻求企业以CSR(社会企业责任)的方式投入、协助,同时扩大宣传效果。
Q2:要完成一个社区艺术营造想必要有人长期驻守、耕耘。若艺术家都是外来的,恐怕不容易长期守候及耕耘,我们应该如何解决这样的问题?
答:先让艺术家长时间接触地方,感受地方的美好,就有可能因为熟悉而喜欢地方的生活步调,最后成为新住民。每个艺术家的创作方向、条件不一样,所以也不能勉强艺术家长期留下来;但相对于城市,乡村的居住条件、空间或许对艺术家比较友善,只要乡村有意去吸引艺术家长驻,就有可能产生意想不到的效果。
Q3:在疫情冲击下, 作为艺术工作者, 如何思考让地方社区慢慢复苏,包括民众心灵关怀的部分 ?
答:疫情之下的状态应该鼓励大家在家中一起进行简单的创作,把生命中的体会透过画画、手作等艺术活动进行表达,可以适当缓解大家在家中的焦虑。艺术可以熏陶、疗愈人心,可以为社区带来正面效果。
Q4:对一个从没操作过艺术营造的社区,您有什么建议?
答:社区营造的形式是多元的,艺术只是其中之一,而社区还是需要视不同社区的情况而定,按照社区的能力和条件进行选择,并且也要选择与社区合拍的艺术工作者。例如台湾有些社区,会结合社区的文史故事进行创作,以社区话剧的方式呈现。
Q5: 我们应如何引导艺术家与居民共同找到真正的“当地特色”,而非盲目去复制其他地方的模样?
答:社区应协助、引导和鼓励艺术家在相关的地点进行认识和体验(多和居民沟通),深入到社区才能够迸发出创作灵感,而不会做出同质化高的艺术作品。
Q6:社区营造可以同时有多个主题吗?
答:一个地方的DNA包括“人”、“文”、“地”、“产”、“景”等不同面貌,若要同步进行多个项目,艺术家和社区组织都要有足够的力量,才能走得更长远;首先,挑选该社区有能力负荷的营造方式,从简单做起是比较合适的。
Q7: 请问您如何看待台湾有这么多彩绘村的情形?(跟马来西亚到处都有壁画的情况雷同)
答:彩绘墙面或许是对社区的一种修复,但以艺术进行社区改造的形式是多元的,不一定是非要用彩绘不可。彩绘的题材也很重要,设计的灵感可以透过环境的搜寻来获取最能代表地方特征的图案、颜色进行彩绘。不要为了旅游打卡风潮而画。
Q8:该如何面对社区改造后不小心引来大量观光客所造成的干扰?
答:把社区的危机变成转机,若造成了极大的困扰,社区应该对此进行理性的商讨和管制;选择正面的方法来解决问题,才能带领社区变得更好。
讲者:曾旭正(台南艺术大学教授兼院长)
简介:
